اگر از یک هنرمند بخواهیم دوباره تصور کند که چه مراقبت های بهداشتی می تواند باشد چه؟ چگونه ممکن است ون گوگ اتاق بیمار را شبیه به اتاقش در آرل دوباره طراحی کند یا میکل آنژ به جراحی عمومی فکر کند؟ چگونه ممکن است ثورو برای سلامت روان ما را به پیاده روی در طبیعت ببرد یا باسکیا داوینچی درونی خود را برای نسخه ای از آناتومی ژان میشل?
در کتاب جدیدش، هنرمندان در حال بازسازی پزشکی. امیلی پیترز با پیچیدگی فلج کننده مراقبت های بهداشتی (کلمات او در مقدمه) مواجه می شود تا از جامعه ای از هنرمندان و متفکران هنرمند دعوت کند تا دیدگاه های خود را برای بازسازی مراقبت های بهداشتی به اشتراک بگذارند. 
امیلی با عنوان فرعی «عمل تخیل و قدرت ایجاد یک آینده مراقبت‌های بهداشتی بهتر» داستان‌هایی را با و از 25 همکار تهیه کرد.
امیلی به‌عنوان بنیانگذار و مدیرعامل Uncommon Bold، آژانسی که از سازمان‌ها در ایجاد تعامل و افسون در مراقبت‌های بهداشتی حمایت می‌کند، همه چیز را در مورد به کارگیری تخیل برای ایجاد مارک‌ها و محصولات مراقبت‌های بهداشتی بهتر می‌داند.
استلا سافو، MD، MPH، در مصاحبه‌ای که شامل فصل «درباره آنچه ممکن است» به امیلی توضیح داد: «آنچه که ما کمی از آن کم داریم، ایده‌ی چیزی است که ممکن است». دکتر سافو در کار خود در سیستم بهداشتی کوه سینا در شهر نیویورک، با یک تیم چند رشته ای از تحلیلگران داده، طراحان و مهندسان، در هماهنگی با پزشکان و پرستاران همکاری می کند.
او می پرسد: “چرا هنرمندی در تیم تحول و بهبود تمرین وجود ندارد؟”
در قالب بندی افکار و اعمال هنرمندانه مشارکت کنندگان، کتاب در بخش هایی با در نظر گرفتن زمان، بدن، دید، فضا، صدا، رنگ، رویاها و عمل سازماندهی شده است.
یکی از سوالات کلیدی مطرح شده در تایم از ابتدای کتاب این است که هنر و پزشکی زمانی بخشی از زندگی روزمره بودند: پس آیا می‌توانیم دارو را برای عوام بازیابی کنیم؟ که برای همه است؟
یک پاسخ به این چالش از سوی دکتر رعنا آودیش می آید: او توضیح داد: «تا زمانی که خودم به عنوان یک بیمار تجربه کردم، به خودم اجازه نمی دادم جایگزینی را تصور کنم که در آن بدون مراقبت باشم، از خودم پذیرایی کنم و آزادانه از خودم بپردازم».
او سپس اعتراف می‌کند: «نمی‌دانستم که کانال‌های باز می‌توانند ذخایر من را دوباره پر کنند. اینکه در همدلی متقابل وجود داشت.»
از همدلی، می‌توانیم به سمت جامعه حرکت کنیم: از پروژه کروما در مورد فرصت رنگ برای تبدیل تجربیات مراقبت‌های بهداشتی به حس مشترک جامعه یاد می‌گیریم. و این رنگ‌ها سابقه یا آسیب شناسی دارند که در گذشته انتخاب شده‌اند و به نمادهای رنگی تبدیل می‌شوند – به شکل بطری‌های قرص، صلیب قرمز پرچم سوئیس، بژ باند، آبی ویاگرا، و ماسک جراحی (ساخته شده) در طول همه گیری کووید-19 برای ما بسیار شناخته شده است).
تعدادی از گرافیک های مورد علاقه من در این کتاب با مصور زیبا از هنرمند جیمز لی چیاهان است که تصویر شخص بالا را با عنوان “نگاه به جلو” ساخته است.
امیلی در حالی که در پایان کتاب به جلو نگاه می کند، می پرسد: “وقتی به هنر و پزشکی کمک کنیم دوباره با هم باشند چه اتفاقی می افتد؟”
او می گوید: «این می تواند ما را برای بهبودی دور هم جمع کند» – جایی که «ما» شامل همه ذینفعان در سلامت/مراقبت، پزشکان و بیماران و محققان و مدیران و مبتکران است – و در واقع، همه هنرمندان و متفکران باهوشی که می توانیم در این تحول جاسازی کنیم. .
این کار بازسازی پزشکی است – آیا می توانیم آن را تصور کنیم؟ امیلی و همکارانش این سوال را می پرسند و پاسخ می دهند.
در واقع، ما می توانیم. و ما باید.
نکات داغ Health Populi: یکی از طراحان مورد علاقه شخصی که به طراح تجهیزات پزشکی بادوام تبدیل شده است، مایکل گریوز است که شرکتش دیدگاه خود را برای کمک به مردم برای مدیریت پیری و زندگی با فناوری کمکی با طراحی مسحورکننده ادامه داده است. ادامه این برنامه را می توانید در اینجا بخوانید سلامت مردم. اگرچه مایکل شگفت‌انگیز را در سال 2015 از دست دادیم، اخلاق و مأموریت خلاقانه او همچنان از طریق همکارانی که هنوز کار مهمی را از طریق شرکت معماری و طراحی مایکل گریوز در پرینستون انجام می‌دهند، جریان دارد.
هنرمندان و طراحان بیشتری تجربیات سلامت شخصی خود را به کار و هنر خود ترجمه می کنند. من این آخر هفته نام جدیدی را به لیست روزافزون هنرمندانم اضافه کردم-کانال-سلامت/مراقبت-دریافتم که چگونه سردردهای میگرنی مزمن باعث الهام بخشیدن به یک هنرمند فنلاندی تبار شده است تا زیبایی روانشناسی را در منسوجاتش ببافد. داستان و نقد او از نمایشگاه جدیدی از آثارش در آخر هفته به نمایش درآمد فایننشال تایمز بخش خانه و خانه
کوستا ساکسی یک هنرمند نساجی مقیم هلند است که سال‌ها با میگرن دست و پنجه نرم می‌کند – که او آن را «بازدید غیرمنتظره یک دوست قدیمی آزاردهنده» توصیف می‌کند.
نمایشگاه کنونی او در موزه طراحی هلسینکی In the Borderlands نام دارد، جایی که ساکسی دیدگاه‌های میگرنی خود را در بافت‌ها جاسازی کرده است. هلن بارت نویسنده FT آن را به عنوان «لحظه‌های گمراه‌کننده بین واقعیت و توهم به ملیله‌های ژاکاردی هایپرواقعی و تقریبا روان‌گردان» توصیف می‌کند.
به قول این هنرمند، «میگرن به من احساس وحشتناکی می دهد. اما آنها به من چیزی منحصر به فرد می دهند، یک جنبه بصری…. این به کاوش عمیق در حملات و تلاش برای درک آنها کمک کرد.
هلن به داستان ساکسی اضافه می کند و ما را با دکتر جان کوین، پزشک بازنشسته و متخصص غدد درون ریز در بریتانیا که از میگرن نیز رنج می برد، معرفی می کند. او در مقاله FT نقل می کند که کارهایی مانند منسوجات ساکسی می تواند برای افراد دردمند “عمیقاً آرامش بخش” باشد.
علاقه فزاینده به هنر و تفکر هنرمندانه در مورد مراقبت های بهداشتی به بشردوستی نیز گسترش می یابد، و هیچ نمونه ای بهتر از آلیس والتون که پدرش سام والتون، بنیانگذار والمارت بود، هنر و جامعه را پیوند می دهد، وجود ندارد. در این ویدئو، آلیس نقش هنر و پزشکی را برای گسترش دسترسی به جوامعی که خدمات کمتری دارند توضیح می دهد. من از بازدید از موزه هنر کریستال بریج در بنتونویل، آرکانزاس لذت بردم، که از مشارکت و رهبری او بسیار بهره برده است. در اینجا یک الگوی عالی از فردی با تفکر و انجام کار هنرمندانه و بازسازی پزشکی وجود دارد.